HISTORIA teatro negro
Para los antiguos y los tiempos antiguos vivieron en el lejano los gobernantes de China en nombre de Wang Ming Pang-del género. Un día, sin embargo, su único Hijo amado de Liang murió. Gobernante de la pérdida de mi querido hijo estaba muy arrepentido y dispuesto a dar nada a su hijo, al menos por un tiempo de nuevo vivo. El emperador de la corte en ese momento vivía mago nombre Mang-ti, el gobernante que convencido de que su hijo es capaz de traer a la vida cuando lo desee a ser soberano. Mang - día ejerce sus ayudantes y, por último, a la recuperación príncipes utilizar la magia, que ahora llamamos un teatro negro. Cada vez que el gobernador quería ver a su hijo asistentes asistente vestido de negro, los ojos invisibles gobernantes regresó a su querido hijo vive. Por otra parte, como antes que era para el gobernante de su hijo con vida y se quedó con él hasta el final de sus días.
Así dice la leyenda.
¿Cómo fue que realmente no lo sabe, pero es probable que, al igual que muchas otras cosas, el teatro negro tiene sus raíces en la lejana China. Tal vez, sin embargo, creó otro, forma prosaica. En estos tiempos antiguos, los artistas chinos de usar como hoy en esta parte del mundo la luz de velas a la proyección normal de la silueta de muñecos de grandes piezas de material. A finales del siglo XVI la silueta de proyección técnica probablemente penetraron en Japón, donde se reunió con su nombre titiritero Uemura Bunrakuke. De aquí viene el mundo conocida forma de teatro de marionetas llamado "Bunraku". En esta forma de teatro de marionetas dos armaduras negro vodi titiriteros las manos y los pies, grandes, alrededor de 1,5 metros de alto títeres. Utilizado en el vestuario sorprendentemente similares a los actuales actores de teatro negro desgaste. En este arte como la práctica habitual en Japón durante muchos años. Una loutkoherec entonces vodi cabeza y títeres como uno de los tres no se utiliza en el negro capuchas.
Como la reputación de estos artistas dan vida loutce.
En 1885, su uso en ilusionismo llamado "La India y Egipto milagros" probablemente la primera vez en Europa, Munich actor y director Max Auzinger truco llamado gabinete negro. En los primeros días del cine, cuando esta tecnología se encontraba aún en su infancia tecnología utilizada entonces un montón de artistas de cine negro como George Malige expresar snových secuencias. Teatro Negro, como tal, tal como lo conocemos hoy, se estableció en torno a 1950, cuando se utiliza el francés vanguardista titiritero George Lafaille, que desde entonces se ha llamado el padre del teatro negro. En 1955 vio la aparición de un grupo de marionetas y teatro Salamandra Spejbl y Hurvínek y trajo este tipo de teatro con él volver a Bohemia. En ese momento, era inducir a error a la luz divákových ojos tecnología utilizada en el canal, que es en algunos teatros negro utilizado como un elemento de apoyo a este día. Alrededor de este tiempo, a partir de los anuncios de la empresa Philips de lámparas fluorescentes, que dan luz, con un espectro UV. Titiriteros del grupo Spejbl y Hurvínek decidió utilizar esta tecnología para transformar los títeres asistente directamente a los ojos de la audiencia y para ello volvió de Holanda algunas piezas de las nuevas luces. En ese momento todavía había fabricante de pinturas en respuesta a la radiación UV y, por tanto, empezaron a experimentar con diferentes sustancias, como cloro o Chynin óptica. Esta tarea se arquitecto Frantisek Tvrdek, descubridor de la denominada Luminiscenčního teatro, que era como un pintor y artista completamente hipnotizado la nueva gama de colores, los secretos ocultos de ofertas el día de hoy. Arco. František Tvrdek en el momento como una sola persona para hacer una gama de colores luminiscentes alrededor de 300 tonos. Luminiscentes de luz y color a la forma final del fenómeno, que ahora llamamos teatro negro.
La primera familia se originó realmente el teatro negro en Praga 1959. Sus fundadores son José Lamka y su esposa Lamková Hana. Un año más tarde, en 1960 abandonar el grupo, prometedor artista George Srnec y fundó su propio teatro. La sala de incubación y producida Bedrich Hányš y Dufkova Dana, fundador de otra leyenda del teatro negro "El Velvets". En última instancia, no debemos olvidar los grandes del mundo, que han usado el truco de teatro negro en sus actuaciones, tales como Stanislavskij Konstantin Sergeyevich,
Desarrollar el uso de luz ultravioleta y el espectro de color, lo que revela que está inseparablemente ligada a la época de los hippies, que son 60 y 70 años, buscado por el color que simboliza la libertad y la expresión de su psychadelické estados.
Así que en breve un nuevo distintivo de tipo teatro, el uso del color y la oscuridad, como el principal medio výrazového todavía conocida como "teatro negro". Gracias al hecho de que la luz ultravioleta no es un estado ideal del ojo humano, en Inglés, apropiadamente llamado Negro luz, es decir,. negro luz.
Por lo que se refiere el presente y el futuro del teatro negro, los 21 del siglo XX una serie de nuevas tecnologías, que son sorprendentemente bien para combinar con su forma y nos ofrecen muchos medios de expresión neotřelých. Ahora sólo tenemos los límites de lo que podemos imaginar, porque todo lo que pueda imaginar la mente, este mundo de la magia, la luz y la imaginación es capaz de mostrarte.
